想把AI繪圖從「會用」直接升級到「能做出穩定成品」:Leonardo AI v2 是新手最值得投資的全能繪圖助手。它每天提供固定免費點數、介面直覺且功能按鍵化,不必像Discord指令那樣反覆摸索;更關鍵的是,從提示詞(Prompt)到圖生圖、種子seed、元素風格(Elements)、即時畫布(Realtime Canvas)與畫布後製(Canvas Editor)都能一套串起來,讓你用更少時間累積可複製的實戰流程。接下來你會看到一位講師如何用「兩小時」把關鍵節點一次講明白,走完入門到上手的必經路徑。
文章目錄
- Leonardo AI v2 介面與新手必懂功能架構快速上手
- 免費點數用法與付費進階路線圖最省成本的學習策略
- AI繪圖核心流程從 Prompt 到模型風格再到有效負面提示
- 提高出圖穩定度與可控性 Seed 固定種子與圖生圖 Image Guidance實戰
- 元素 Elements 與提示魔法 Prompt Magic 讓作品風格化並快速批量產出
- Realtime Canvas 即時畫布到 Canvas Editor 畫布編輯器 編修與後期輸出實務技巧
- 常見問答
- 總結
Leonardo AI v2 介面與新手必懂功能架構快速上手
進入 Leonardo AI v2 後,你會發現它的介面把「能做什麼」都按鍵化:左側是你接下來要用的工作區(例如 Personal Feed、Collection、AI Tools),右側則把生成時最重要的參數(Prompt、模型、尺寸、風格、引導/圖生圖)集中起來。對新手來說,這代表你不需要像某些平台那樣反覆記指令語法;你只要照著介面把設定拉好,再按下生成即可。右下方的 Recent creations 也很實用,能用 Trending / New / Top 與類型(例如 Photography、anime、architecture)快速找到「你想要的那種風格」做參考,降低反覆試錯的成本。
在 AI Image Generation(文字生圖)區塊,你可以先用「免費新手路線」建立正確操作直覺:Number of Images 決定一次幾張(免費最多 4 張,張數越多越耗點);Public Images 控制作品是否公開(付費才可設定私人);Image Dimensions 先從預設尺寸與長寬比開始,不必一開始就用 advanced controls 自行複雜調參。右側最關鍵的是 Type a prompt(文字提示),並搭配三個新手必懂的功能:
- Finetuned Model:不同模型偏好不同風格(例如更像動畫、3D、寫實),結果差異通常比你想像的大。
- Style:套用或不套用特定風格(none 也很常用,讓模型依 prompt 發揮)。
- Add Negative Prompt:用來降低某些不想要的內容機率(不是 100% 禁止,建議搭配模型一起調整)。
想把出圖品質拉上來,新手最值得先用的是它的「提示強化」與「結果修正」:Prompt Generation 可以把簡單關鍵字(例如 a cat)自動擴寫成更完整的提示;Improve Prompt 會讓你的文字描述更具體,通常能帶來更穩定的構圖與氛圍;而 Seed(固定種子) 則能讓你在同一個基底下微調元素(例如把 smiling 改成 surprised),非常適合做成套角色或系列風格測試。當你遇到「構圖對了、細節不滿意」時,就改用 Image Guidance(圖生圖):把你已經喜歡的圖片當模板,讓主角替換或調性延伸;新手先抓到「主題改、構圖留」的節奏,就會明顯省時間。
如果你想更快上手並直接創作,realtime Canvas 即時畫布是 v2 介面的另一個新手加速器:它能讓你用筆刷快速「先畫出構圖」,右側即時生成,並且不靠等待就能反覆試驗。同時你也會用到幾個實用控制:Creativity Strength 決定創作天馬行空程度(從 0.3 走到 0.9,細節與想像力會逐步增加);Generate / Regenerate 用來微調成品;以及 instant refine(通常不扣點)用於提升清晰度。最後你還能用 remove background 去背 與後期 Download 輸出,完成「從草圖到可用素材」的整段流程。
免費點數用法與付費進階路線圖最省成本的學習策略
在 leonardo AI v2 之中,「免費點數」不是要你硬撐時間,而是要你用最少的生成次數,把有效學習量最大化。新手最省成本的核心策略是:先把每一次生成都限定在可比較、可調參、可複製的實驗條件,避免無目的狂按;你會更快找到能用的 Prompt 寫法、模型差異與參數邏輯,進而在付費前就把付費前的價值榨乾。
- 免費先做 3 件事:鎖定主題(前置權重)、測試模型(同 Prompt 不同模型)、用 Negative Prompt 做「排除錯誤」而非追求 100% 消除。
- 每次只改一個變因:例如只換模型、只換權重順序或只開啟 Prompt Magic,避免多因子疊加導致你無法判斷哪個設定真正有效。
- 用 Seed 做系列化:先拿到你喜歡的構圖,再用 Use Fixed Seed 只改表情/天候/服裝細節,成本最低、也最容易做出一致角色或同風格套圖。
免費點數的「進階學習路線」建議照這個順序走,因為它會逐步把你從會生成推到能穩定產出:先用 Prompt Generation / Improve Prompt 把文字補到足夠細緻,再用 Prompt Magic(先從預設強度)建立畫面層次;接著開啟 Realtime Canvas 用低成本速試完成草圖構圖,最後用 instant refine 做免費的即時最佳化,把「模糊感」修到可用等級。你會發現付費的必要性會下降,因為你已經在免費階段建立流程與成功條件。
| 階段 | 免費點數用途 | 付費再出手 |
|---|---|---|
| 1. Prompt 成本最低化 | Prompt Generation/Improve Prompt/Prompt Magic(預設測) | 當你需要更穩定的細節控制再升級 |
| 2. 構圖與一致性 | Seed 固定 + 只改少量詞(表情/服裝/光線) | 需要批量風格一致時 |
| 3. 產出可輸出成品 | instant refine + 重新生成(Regenerate) | 畫質仍不夠、需要 upscale image |
真正「最省成本」的分界點,是你何時該把點數花在替代性低的功能。例如:instant refine 在免費階段就能顯著提升清晰度,通常先用;而 upscale image(Alchemy) 需要花點數、而且會輸出到個人作品區,所以建議只有在「你已經確認 Prompt/模型/構圖都對」仍差一口氣時才升級。相同道理,elements 與 Image Guidance(圖生圖)適合用來做風格注入與局部替換,但每次仍應遵守「單變因」原則,讓免費點數也能像付費一樣可控。
最後給你一個可直接照做的省錢工作法:先用免費的 Realtime Canvas 畫出大方向,再把你喜歡的草圖對應到 prompt(只補必要名詞與主題);接著在 Image Generation 端用 同 Prompt + 不同模型找風格落點,最後用 固定 Seed把成果延伸成系列。當你已經能用免費點數穩定產出「構圖對、風格對、主體清楚」時,再把付費集中用在最能拉開質感差距的環節,你會比一般人少走幾百次彎路,也更快回收學習成本。
AI繪圖核心流程從 Prompt 到模型風格再到有效負面提示
AI繪圖核心流程:從 Prompt 到模型風格再到有效負面提示
要讓 Leonardo AI 的輸出「更像你腦中的那張」,核心就三件事:Prompt(主題與細節)、模型風格(底層算圖特性)、Negative Prompt(降低不想要的失真)。實作時從左側設定開始:先用 Type a prompt 把畫面主體寫清楚;再在 Finetuned Model 切換你想要的風格方向(例如 Lightning 偏寫實/通用、Anime Pastel Dream偏二次元彩繪、3D animation Style偏皮克斯感等);最後才開啟 Add Negative Prompt,把「你不想出現的」列入,當作防線而不是保證。
在 Prompt 的權重上,請記住一句話:越前面的詞通常越重要。因此建議用「先主體、再場景、再氛圍」的結構。主體要具體(誰/什麼/在做什麼),場景與鏡頭語言再補(例如室內窗台、日落背光、暗海灘、暴雨夜晚),氛圍用關鍵形容詞收尾(例如 stormy / cinematic / high contrast)。如果你只拋出一個名詞或太短的提示,系統可能會幫你自由發揮,但你會很難穩定重現同一種構圖;此時可搭配 Prompt Magic 或 Improve Prompt 讓描述更完整,逼近你要的視覺層次。
接著把「模型風格」當成調色盤,而不是可有可無的選項。相同 Prompt,換不同模型就會出現截然不同的質感與表現重點:你會看到同樣是「貓在窗台」的概念,可能變成動漫彩繪、3D 公仔、或偏攝影寫實的語言系統。實戰做法是:先用同一段 Prompt 快速測 2-3 個模型,保留你喜歡的方向,再回頭微調負面提示與細節描述,避免一次改太多導致難以定位原因。
- 負面提示不是「絕對移除」:它更接近「降低機率」,必要時要改模型或重新調整 prompt 元素。
- 優先用於防奇異失真:例如畸形特徵、塑膠外觀、鬥雞眼、兩個頭、額外手指、融合手指、缺失肢體、複製臉、倒塌結構等。
- 不要過度追求單一屬性百分百消失:例如你希望完全不要某種顏色,Negative Prompt 可能只能讓結果「更少」而非「完全不會」出現。
最後,請把 Negative Prompt 寫得「可落地、可測試」。建議先用 Stable Diffusion 常見的失真關鍵詞當第一道防線,再針對你作品的特定風格補充限制。你可以用下面這種策略:怪(奇異失真)先擋住、色(不想要的屬性)再降低、剩下交回 Prompt 與模型。當你要做系列角色或一樣構圖延伸時,更建議搭配 Seed(固定種子),讓你調 Negative Prompt 或風格時,只觀察你改動帶來的差異,而不是被構圖大幅漂移干擾。
| 流程步驟 | 你要做的事 | 目標 |
|---|---|---|
| 1)Prompt 排版 | 主體→場景→氛圍(前面更重要) | 穩定讓 AI 抓到你要的畫面核心 |
| 2)模型選擇 | Lightning / Anime / 3D 等輪流測 | 決定質感與會強調的視覺語言 |
| 3)Negative Prompt | 用失真關鍵詞 + 需求降低(非保證) | 減少畸形、奇怪五官與結構問題 |
提高出圖穩定度與可控性 Seed 固定種子與圖生圖 Image Guidance實戰
想要在 Leonardo AI v2 讓「同一張圖」更容易穩定重現、並把變動控制在你要的範圍?關鍵就是兩招:Seed 固定種子與圖生圖(Image Guidance 的 image to image)。它們的思路一個是「鎖住隨機性」,一個是「用參考圖鎖住構圖」,兩者搭配,能把你每次改 prompt 的風險大幅降到最低。
1) Seed 固定種子:把隨機變動改成可控變動
你可以先生成一張理想的基底圖,取得其 Seed:點擊該圖右側的隱藏項目,使用 Copy Seed 複製種子號碼,再到輸入區啟用 Use Fixed Seed 並貼上同一組號碼。接著只改你想微調的內容(例如表情從 smiling 改成 surprised),你會更容易看到結果像是「同一組角色/同一個方向的演化」,而不是每次都重新抽樣整個世界觀與構圖。
- 適合任務:系列角色、同人物不同表情/光線、同風格重做(避免每次重抽導致翻車)
- 實戰小技巧:要找「同構圖不同變化」時,先固定 Seed,再逐步只改一兩個關鍵字(如服裝細節、相機角度、表情),變動就會更聚焦
2) Image Guidance(圖生圖)實戰:用參考圖鎖住構圖與調性
當你在意的不是「完全相同」,而是「構圖近似、主題可改」,就用 Image Guidance。在該區塊選 image to image(v2 免費功能通常僅限此項),上傳你想延續的基底圖,然後在 Prompt 區域描述你要替換的元素(例如把「狗正在跳躍」改成「a lion is jumping」)。你會發現主要動作與場景相近,但主角會被替換成你指定的新角色。
- 成功關鍵:上傳圖的 比例最好與目標生成比例一致,否則容易出現不自然的變形與構圖斷裂
- 加速控圖:先用圖生圖把構圖定型,再用 Seed 固定種子做微幅修正(風格/光線/細節微調),穩定度立刻上升
最後提醒:Seed 固定比較像「鎖骨架」,Image Guidance則更像「鎖構圖與氛圍」。把兩者用在同一工作流程–先找你喜歡的構圖基底(圖生圖),再固定種子做一致性微調(Seed)–你就能用更少的嘗試次數,直接靠近可用成品,而不是靠運氣重抽。
| 目標 | 優先工具 | 你應該怎麼做 |
|---|---|---|
| 系列角色一致性 | Fixed Seed | 先 copy Seed → 固定 Seed → 只改表情/服裝/鏡頭 |
| 保留構圖、改主角/元素 | Image Guidance(image to image) | 上傳基底圖 → Prompt 改你要的主角與細節 → 固定比例 |
| 同風格微幅迭代 | Seed + 圖生圖 | 先用圖生圖定型,再固定 Seed 做可控微調 |
Image Guidance(官方說明:含 image guidance 功能概念)
元素 Elements 與提示魔法 Prompt Magic 讓作品風格化並快速批量產出
在 Leonardo AI v2 裡,「Elements 與 Prompt Magic」是把作品快速風格化、並進行批量產出最省力的兩大功能。Elements 可以把已訓練好的 LoRA 風格像濾鏡一樣套進你的生成流程;Prompt Magic 則會在你提示詞偏簡短時,自動替你補足細節與視覺層次,讓輸出更穩定、也更接近你想要的成品質感。
| 功能 | 你用它解決什麼問題 | 最適合的工作情境 |
|---|---|---|
| Elements | 快速注入特定畫風/材質/手感(相當於風格套件) | 同一套主題要做多種風格版本(海報、角色、素材庫) |
| Prompt Magic | 自動擴寫提示詞、強化光影/景深/構圖層次 | 你不想寫長 Prompt,但仍要畫面「更像成品」 |
實戰用法建議這樣跑:先用同一段核心 Prompt 做出基底圖(例如同一個主角、同一句場景意圖),再按下 Add Elements逐一替換元素並觀察差異;Elements 支援 多個元素混合,且可以調整每個元素的 weight/權重,讓你同時控制「主風格」與「次風格」。想避免每次都變成全新構圖?搭配 image Guidance(圖生圖)用固定底圖維持構圖,只讓風格發生變化;這樣你才能真正做到「同構圖批量風格化」,例如保持同一張角色姿勢、只換成塗鴉/民族插畫/3D 公仔/圖示風等版本。
接著用 Prompt Magic把作品的「成品感」拉滿:當你的提示詞過短(只寫主題名詞)時,Prompt Magic 會自動補上更具體的元素與視覺敘事。你可以用 Strength 控制魔法強度:0.3常用來保持自然的光影與層次、畫面更聚焦;0.5 以上則更容易走向奇幻感與戲劇化光影。若你要做系列化輸出,建議維持相同的核心 Prompt,僅在「主角/場景/風格關鍵字」與 Prompt Magic 的強度上做小幅調整,輸出會比全手寫 Prompt 快很多,也更一致。
- 批量策略:先鎖定主題與構圖(必要時用 Image Guidance + 固定底圖),再用 Elements 做風格矩陣輸出。
- 一致性策略:Prompt Magic 不要每次都天差地遠;用 Strength 做穩定區間微調。
- 節省時間:Elements 負責「風格濾鏡」,Prompt Magic 負責「細節補齊」,兩者搭配即可把半成品推到可交付。
當你把 elements 視為「風格零件庫」,Prompt Magic 視為「自動寫作與細節補強器」後,批量產出就不再是反覆重輸入 Prompt,而是:一次定義內容 → 多次切換風格 → 讓魔法補齊成品感。這也是 Leonardo AI v2 最適合新手也最能快速累積作品集的原因:你用更少的提示成本,換到更完整、更有辨識度的系列作品輸出。
Realtime Canvas 即時畫布到 Canvas Editor 畫布編輯器 編修與後期輸出實務技巧
Realtime Canvas(即時畫布)→ Canvas Editor(畫布編輯器)串接的核心價值在於:你可以先用「不用等待、先把構圖畫出來再即時生成」完成視覺基底,再把結果丟進畫布編輯器做遮罩重繪、局部改稿、輸出定稿。Realtime Canvas 的操作邏輯很新手友善:左右雙區畫面中,左邊用 Brush/Select/erase 把草圖或元素擺出來、Prompt 只負責「描述你想要的內容」,右側會在你每次動筆後即時生成;完成後再直接進入後段的編修與後期準備。這種流程特別適合你在還不確定風格、構圖想法前就先解鎖「可視化成果」,避免一次次文字指令碰運氣。
Realtime canvas 實務編修技巧(先把圖做對,後面才省時間)
- 構圖先行,Prompt 後補精準:先用刷筆把主要關係(主體位置、前後景、留白)畫出來,再在 Prompt 輸入對應元素(例如 forest, river, mountain 這種關鍵詞組合),通常比從一開始就寫很長的描述更穩。
- Creativity Strength 用「區間思維」:0.3 接近你畫的草圖;0.5 開始增加紋理與補景;0.7~0.9 會讓畫面細節變多且更發散。想要可控,就先用中間值把構圖定型,再進 Canvas Editor 補微調。
- 先用風格試跑、再用固定種子鎖定一致性:如果你切換 Anime/Photography/cinematic 發現某個版本最接近要的視覺語氣,下一步就用固定種子去重生成同構圖的備選,讓後續編修更不需要大改方向。
無縫轉入 Canvas Editor 的「後期三步驟」:進 Canvas Editor 後,你要做的不是再重畫一次,而是用它的「AI 編修模式」把你原本在 Realtime Canvas 得到的成果變成可交付成品。
- 1)設定畫布尺寸與放入素材:畫布框線尺寸會等於生成圖尺寸,務必在 Image Dimensions 先對齊,避免後續裁切變形。
- 2)用 Mask 改局部而不是改整張:用遮罩工具在你要替換/擴寫的區域塗洋紅斜線,AI 只會在遮罩範圍生成。這個做法最適合「同一構圖、換主題」:例如把黑咖啡遮住重繪成 latte art,讓風味升級但背景與版面延續一致。
- 3)Except 後再下載 Artwork、用即時最佳化提升細節:確定局部改稿理想後,使用編輯器的下載輸出;若你發現 Realtime Canvas 生成偏模糊,可搭配即時最佳化(instant refine)讓解析與細節更貼近可用的商用視覺。
| 階段 | 你要追求的成果 | 對應工具/動作 | 常見失誤(避免) |
|---|---|---|---|
| realtime canvas | 可行構圖基底 | Brush + Prompt(即時生成) | 過度依賴超強創造力導致構圖失控 |
| 銜接前備份 | 降低風格落差 | 固定種子重生成同構圖 | 先亂換風格再編修,造成遮罩壓力暴增 |
| Canvas Editor | 局部改稿可交付 | Mask + Prompt(局部重繪) | 遮罩範圍塗太大,等於重畫整張 |
| 後期輸出 | 細節清晰 | instant refine + Download Artwork | 只改畫面不做解析度強化 |
建議你採用的「實戰流程」:先在 Realtime Canvas 以 Brush 快速把視覺骨架畫出來,Creativity Strength 選中間值把畫面拉到像樣,再用固定種子鎖定你喜歡的版本;接著導入 Canvas Editor,使用 Mask 精準重繪你真正要改的那一塊(只改主角或關鍵器物即可),最後再用即時最佳化把細節推到可下載輸出。如此你不必在一開始就把所有文字都寫到完美,也不會把編修時間浪費在「其實構圖本來就不對」的地方,整體產出效率會明顯提升。
延伸參考:可直接對照此篇 Realtime Canvas 使用教學與介面分區說明(包含即時生成、Creative Strength、instant refine / upscale 概念)。Realtime Canvas 即時 AI 畫布(Leonardo.Ai 教學)
常見問答
🧾 Leonardo AI v2 新手先怎麼開始最不容易踩雷?
新手建議先從免費點數與介面導向的流程開始,因為它每天會固定提供免費點數,且功能按鍵化、操作比需要 Discord 指令的工具更直覺。
實作上,先到官網點右上角 Launch App 登入(可用 Apple/Google/Microsoft 帳號或 Email 註冊);進入首頁後先看 Recent Creations 用 trending/New/top 與風格(Photography、Anime、Architecture 等)快速找靈感;接著在 AI Image Generation 先用 Prompt Generation 由「a cat」這類簡單關鍵字自動擴寫提示,直接生成並點圖放大確認氛圍是否符合需求,再依喜好切換不同模型(如 Lightning XL、Anime Pastel Dream、3D Animation Style)慢慢微調。
🎛️ Prompt 詞要怎麼寫才更容易得到想要的構圖與風格?
把「主題放在前面、細節放在後面」通常能明顯提升可控性,因為提示詞前後權重會影響輸出結果。
實際做法是先定畫面核心主體,再補充場景與情緒:例如把「stormy night sky / lashing rain」放前面,容易讓風暴成為畫面重點;若把「knight」放更前面,騎士會更接近畫面中心並更突出。若你已經很確定想要的元素,就用明確描述;反之如果只確定主題(例如「a car」),就讓 AI 自由發揮細節。覺得 Prompt 太單調時,也可用 Improve Prompt 自動強化描述文字,或啟用 Prompt Magic(V2 版)讓系統替你補足景深、遠近、光影等細節,強度(Prompt Magic Strength)可從預設調到 0.3/0.5 找到你喜歡的奇幻感。
🧩 Negative Prompt、Seed 與 Image Guidance 分別什麼時候用?
Negative Prompt 用來降低不想要的元素出現機率、Seed 用來做同角色/同構圖系列變化、Image Guidance 用來用「圖生圖」維持構圖再替換主題。
negative Prompt:可以把「黃色」相關詞(如 Yellow、Yellow Taxi)加進去來降低黃色車子出現;但它不是百分之百排除,更多是「降低出現率」。同時,負面提示對抗怪異瑕疵通常更有效,常見可用關鍵字包含畸形特徵、塑膠感、鬥雞眼、兩個頭、額外手指、缺失肢體、奇怪顏色等。
Seed:先生成一張,點圖右側的隱藏項目 Copy seed,再用 Use Fixed Seed 固定種子後改 Prompt(例如把 smiling 改成 surprised,再改成 happy),通常會保留相似的臉部與整體人物基因,只改表情等細節,適合做一組一致角色。
Image Guidance(免費圖生圖):優先用於你想保留上傳圖片的構圖與動作,只做「主角/內容替換」。例如上傳一張狗跳躍的畫面後,Prompt 改成「a lion is jumping」通常能保留相近場景與動作走向;若圖片比例與生成比例不一致,會更容易出現怪異結果。
總結
如果你看到這裡,代表你已經掌握了 Leonardo AI v2 最關鍵的核心優勢:新手友善的免費點數機制、直覺式操作介面,以及從「文字生成」到「圖生圖微調」、再到「即時畫布」「畫布編輯器」的完整實戰流程。接下來真正能拉開差距的,就是把這些功能變成你的固定工作流–每天用少量嘗試累積Prompt直覺,用Seed做角色/風格系列化,用Instant refine與Alchemy提升輸出品質,最後再用Canvas Editor做像影像後製一樣的精修與商用級意境。
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【Leonardo AI 教學】→ https://www.youtube.com/playlist?list=PLXOG-H4gxHOEltKDiZ-xwgNOXZIZ-2U7k
【基礎模型介紹】→ https://youtu.be/oLNrMwadX7A
【生成式AI是什麼】→ https://youtu.be/fezG-iGtiLM

中央大學數學碩士,董老師從2011年開始網路創業,教導網路行銷,並從2023年起專注AI領域,特別是AI輔助創作。本網站所刊載之文章內容由人工智慧(AI)技術自動生成,僅供參考與學習用途。雖我們盡力審核資訊正確性,但無法保證內容的完整性、準確性或即時性且不構成法律、醫療或財務建議。若您發現本網站有任何錯誤、過時或具爭議之資訊,歡迎透過下列聯絡方式告知,我們將儘速審核並處理。如果你發現文章內容有誤:點擊這裡舉報。一旦修正成功,每篇文章我們將獎勵100元消費點數給您。如果AI文章內容將貴公司的資訊寫錯,文章下架請求請來信(商務合作、客座文章、站內廣告與業配文亦同):[email protected]


